Kuidas koreograafida oma võistlussool

Täna veedab 20-aastane koreograaf Emma Bradley oma päevi tantsukonventsiooni NRG Dance Project tuuril, tehes tööd üliõpilastele kogu USA-s ja Austraalias. Kuid tema esimesed koreograafilised ettevõtmised olid palju isikupärasemad: keskkooli nooremate ja vanemate aastate jooksul hakkas Bradley tantsuvõistluste jaoks oma soolosid looma. 'Oma keha kallal töötamine mõjutas täielikult koreograafia mõtlemist ja töötlemist,' ütleb ta. 'Ja see viis mind teisele kunstiteele, kui ma ette kujutasin.'

Nendel päevadel proovib võistlustel üha rohkem tantsijaid ise koreograafiaga loodud soolosid. See võib olla riskantne - võite minna vastu staažikatele koreograafidele, nagu Travis Wall -, kuid potentsiaalsed hüved muudavad selle võimaluse kasutamisväärseks. 'Oma soolo koreograafia loomine on hindamatu õppimiskogemus,' ütleb JUMP Dance Conventioni kohtunik ja koreograaf Andrew Winghart. 'See sunnib teid tantsijana vaatama endast väljapoole, analüüsima tõepoolest oma rajatist ja seda, kuidas saate oma parima välja näha.' Kiusatus proovida kätt enesekoreograafias? Loovuse kontrollimise kohta lisateabe saamiseks lugege edasi.




Emma Bradley esitab tuuril The PULSE isekoreeritud soolot 'Hater' (foto autor Propix, viisakalt Emma Bradley)

Muusika valimine

Valige mõni lugu, mida kuulate . 'Nii palju lihtsam on koreograafi enda jaoks teha, kui valite laulu, mis teile juba kõlab,' ütleb 18-aastane Regan Norton, kes võistles keskkooli noorema ja vanema aastaga isekoreeritud kaasaegsete soolodega. Isikliku ühenduse leidmine oma muusikaga on suurepärane esimene samm selle nimel, et luua midagi, mis on tõeliselt teie.

Kui teate, millises stiilis soovite oma soolo olla, siis alustage muusika kuulamisest, mis seda täiendab - ja teie. Pange tähele muusikakunstnikke, kes teie tähelepanu köidavad, ja uurige nende suuremat tööd iTunes'is või YouTube'is. Või otsige inspiratsiooni oma iPodilt, nagu Bradley teeb. Kunagi ei või teada, millised kalliskivid uuesti avastad.

tähed tõusutantsu võistlusel

Ärge kasutage lugu, mis kuulub 40 parema hulka . On suur võimalus, et ka paljud teised solistid on sellega „ühendust võtnud“. 'Meil on kombeks saada palju samu laule,' ütleb Nexstari, World-Class Talent Experience ja International Dance Challenge kohtunik Brett Hahalyak. 'Mulle meeldib kuulda asju, mis on omamoodi karbist väljas, mitte populaarse või praeguse muusika asemel.'

Liikumise seadmine

Looge soolo, mis tutvustab teid ja teie andeid . Üks viis, kuidas kõige paremini liikuda, on improviseerimine koreograafilise protsessi alustamisel. 'Salvestaksin oma improvisatsiooni ja näeksin, milliseid valikuid ma korduvalt tegin,' ütleb Bradley. Nende kaasamine

Lemmik liikumismustrid teie koreograafiasse aitavad lõpptootel end teie kehale loomulikumana tunda.

Ärge lootke ainult trikkidele . Võib olla ahvatlev pakkida kõik oma rahvale meeldivad trikid ühte soolosse. Kuid kui laval on veidi rohkem kui kaks minutit, peate oma loo rääkimiseks veidi aega jätma. Mõelge kogu oma loomeprotsessi jooksul sellele, mida tükk teie jaoks tähendab - ja kuidas saate seda sõnumit liikumise kaudu edastada. 'Ma tahan näha hetke, kus sinust saab laval rohkem kui tantsija,' ütleb Winghart. 'Ma tahan näha, et teil oleks publikuga ühenduse võtmiseks aega.' Nii palju kui teile võib-olla meeldib wow-tegur 16 pööret sekundis, pole see ilmselt parim viis selle ühenduse loomiseks.

Tehke endale väljakutse . Soolole eesmärkide seadmine aastaringselt võib seda vältida pärast esimest paari esinemist. Nii Bradley kui Norton kohendasid pärast võistlusi oma soolosid, lisades uusi raskemaid liigutusi, kui nad tundsid end valmis olevat. 'Suurepärane asi oma soolo tegemisel on see, et saate omamoodi redigeerida,' ütleb Winghart.

Ärge esitage midagi lihvimata . Kuigi on oluline ennast suruda, veenduge, et enne esinemist oleksite piisavalt aega iga osa harjutamiseks ja puhastamiseks. Lava ei ole koht, kus debüteerida selle uue kolmekordse pirueti või vahetushüppega. 'Enne lavale jõudmist peate olema kõigis elementides ülitugev,' ütleb Hahalyak. Kui te ei saa stuudios järjekindlalt käiku teha, ärge tooge seda kohtunike ette!

Tagasiside saamine

Paluge õpetajal peatuda ja aidata teil oma protsessi . Muidugi, teil on ülim loominguline kontroll, kuid siiski on hea mõte lasta teist silmapaari vaadata. See võib olla eriti kasulik, kui sisse seatakse kardetud koreograafi plokk.

Samuti võib see teid graafikus hoida. Näiteks kui Winghart koreografeeris enda võistlussoolosid, andis ta oma õpetajale kindla aja valmis teose vaatamiseks. 'Ta hoiab mind neist tähtaegadest kinni,' mäletab ta.

Ärge laske õpetaja arvamusel teie loomingulist nägemust varjutada . Koreograafina on teil laval toimuva kohta viimane sõna. Ja kuigi teie õpetajal võib olla rohkem kogemusi töö tegemisel, tunnete ennast paremini kui keegi teine. Usaldage oma sisikonda!